Спектакль Геннадия Тростянецкого по повести «Дьявол» – классического свойства костюмная драма, где декорации и костюмы соответствуют эпохе. В инсценировке Олега Богаева Евгений Иртенев, пустивший в свой организм грех сладострастия, теряет контроль над собой и становится машиной для разрушения.

Пьеса Нины Гернет «Гусенок», по которой поставлен спектакль,— классика жанра. Особенность постановки Тульского театра кукол в том, что среди привычных действующих лиц появились и новые персонажи — Лев Николаевич и Софья Андреевна Толстая.

Дети побаиваются классических текстов: они кажутся им слишком длинными, в них много незнакомых слов, а у Льва Толстого вообще целые страницы написаны по-французски — в русской-то книжке. Игра-путешествие «Война и мир» пытается снять этот страх перед классикой еще в раннем школьном возрасте.

На творческой площадке дети увидят Толстого не как великого писателя, а как жителя Ясной Поляны. Вместе с сотрудниками музея современного искусства PERMM участники пофантазируют, что мог делать Лев Николаевич в своей усадьбе и нарисуют свои фантазии

Спектакль-путешествие основан на дневниках, письмах, воспоминаниях Льва Толстого и его жены Софьи Андреевны, также в тексте будут использованы фрагменты романа «Война и мир». Аудиоспектакль даёт возможность остаться наедине с текстами Толстого, по новому увидеть усадьбу и понять что-то о себе и жизни вокруг.

Толстой оставил нам множество наставлений, включая списки правильной литературы, рецепты счастья и взглядов на различие мужского и женского и нашей роли в создании и хранении мира. Партисипаторный спектакль проверит мировоззрение Толстого взглядами современного мужчины и современной женщины.

Маленькие зрители на время спектакля превратятся в настоящих музыкантов и помогут повзрослевшему Николеньке Иртеньеву вспомнить самый светлый, самый драматический, самый счастливый, самый беззаботный период его жизни – детство.

Вместе с актерами театр «София» хочет рассказать историю группы людей, которые «не могут шутить с делами сердечными» (цитата самих героев романа). Дела личные, сердечные, но все же происходящие на глазах безжалостного общества.

Спектакль частного рижского театра трактует события романа Льва Толстого с точки зрения современного человека и его повседневности. Здесь много музыки, дискотечного света и отчуждения, одиночества каждого человека во вселенной.

Дети побаиваются классических текстов: они кажутся им слишком длинными, в них много незнакомых слов, а у Льва Толстого вообще целые страницы написаны по-французски — в русской-то книжке. Игра-путешествие «Война и мир» пытается снять этот страх перед классикой еще в раннем школьном возрасте.

На творческой площадке дети увидят Толстого не как великого писателя, а как жителя Ясной Поляны. Вместе с сотрудниками музея современного искусства PERMM Участники пофантазируют, что мог делать Лев Николаевич в своей усадьбе и нарисуют свои фантазии

Спектакль-путешествие основан на дневниках, письмах, воспоминаниях Льва Толстого и его жены Софьи Андреевны, также в тексте пьесы использованы фрагменты романа «Война и мир». Аудиоспектакль даёт возможность остаться наедине с текстами Толстого, по новому увидеть усадьбу и понять что-то о себе и жизни вокруг.

Толстой оставил нам множество наставлений, включая списки правильной литературы, рецепты счастья и взглядов на различие мужского и женского и нашей роли в создании и хранении мира. Партисипаторный спектакль проверит мировоззрение Толстого взглядами современного мужчины и современной женщины.

Маленькие зрители на время спектакля превратятся в настоящих музыкантов и помогут повзрослевшему Николеньке Иртеньеву вспомнить самый светлый, самый драматический, самый счастливый, самый беззаботный период его жизни – детство.

В рассказе Толстого через отношение к смерти утверждается идеал простой, естественной жизни человека и природы.

В Россию приезжает Вив Гроскоп, британская писательница, автор книги «Саморазвитие по Толстому» – возможно, самой веселой и необычной книги о русской литературе

Четыре совсем разные истории связаны общими темами смерти и прощения. Как меняются герои на фоне смертельных или близких к смерти событий, что делает с людьми прощение, как меняются ценности и судьбы – главные вопросы эскиза.

Как не стать виновником чьей-то боли? Как не пройти мимо чужой беды? Как постигнуть любовь, которая «долготерпит, милосердствует, не мыслит зла, все покрывает, все переносит…»? Об этом эскиз спектакля “Чем люди живы”.

Актеры Китайского национального театра познакомят зрителей с фрагментом текста пьесы в формате чтения по ролям

У работы «Воскресение» необычный жанр – это пластический спектакль без слов. В таком жанре успешно работает создатель спектакля Сергей Землянский, его сила – в экстатичности, впечатляющих массовых сценах, изяществе и благородстве человеческого тела.

«Иллюзии» Ивана Вырыпаева – это история двух супружеских пар, всю жизнь друживших семьями. Но, дожив до преклонного возраста, на смертном одре каждый из них делает признание, которое ставит под сомнение все счастливые годы, прожитые вместе.

Глубокий, выразительный и эмоциональный спектакль, решённый универсальным языком театра – пластическим, образным, метафоричным – стал художественным откровением для зрителей.

Дети побаиваются классических текстов: они кажутся им слишком длинными, в них много незнакомых слов, а у Льва Толстого вообще целые страницы написаны по-французски — в русской-то книжке. Квест «Война и мир» пытается снять этот страх перед классикой еще в раннем школьном возрасте.

Спектакль-путешествие основан на дневниках, письмах, воспоминаниях Льва Толстого и его жены Софьи Андреевны, также в тексте пьесы использованы фрагменты романа «Война и мир». Аудиоспектакль даёт возможность остаться наедине с текстами Толстого, по новому увидеть усадьбу и понять что-то о себе и жизни вокруг.

Толстой оставил нам множество наставлений, включая списки правильной литературы, рецепты счастья и взглядов на различие мужского и женского и нашей роли в создании и хранении мира. Партисипаторный спектакль проверит мировоззрение Толстого взглядами современного мужчины и современной женщины.

Маленькие зрители на время спектакля превратятся в настоящих музыкантов и помогут повзрослевшему Николеньке Иртеньеву вспомнить самый светлый, самый драматический, самый счастливый, самый беззаботный период его жизни – детство.

На творческой площадке дети увидят Толстого не как великого писателя, а как жителя Ясной Поляны. Вместе с сотрудниками музея современного искусства PERMM Участники пофантазируют, что мог делать Лев Николаевич в своей усадьбе и нарисуют свои фантазии

Открытый разговор программного директора фестиваля Павла Руднева и заслуженной артистки России, ведущей актрисы театра «Сатирикон» — Агриппины Стекловой.

Как звучала деревня Ясная Поляна сто лет назад? Как говорили крестьяне в деревне – акали, гэкали? О чем спорили, над чем смеялись? Что за песни пели, и какие из них любил и слушал Толстой? И звуки, и песни, и особенный крестьянский говор – основа музыкального спектакля.

Евгений Иртеньев – персонаж поздней исповедально откровенной повести «Дьявол» – разрывается между неодолимым вожделением и чувствами добропорядочного семьянина. Раздираемый муками совести и пыткой плоти, он падает в бездну. Актуален ли этот конфликт сейчас?

Авторы новой сценической версии фокусируют свое внимание на хронике событий, произошедших в семье Карениных. Свой роман Толстой называл «романом из современной жизни», и в спектакле «Каренины» зрители не увидят на сцене исторических костюмов и интерьеров. Создатели спектакля находят своих героев среди нас. В соседней квартире или в доме напротив они живут знакомой нам жизнью и решают те же проблемы, что и мы.

Спектакль на кинопленке по мотивам пьесы классика советской драматургии Александра Володина «Фабричная девчонка» играют молодые московские артисты. Искусная работа со светом и ритмом делают спектакль подношением молодых тому времени в попытках его понять и присвоить.